L’année a été mitigée pour l’écurie de films de Netflix. Des succès apparemment garantis tels que Hillbilly Elegy et The Prom ont reçu l'indifférence des critiques, et leur tentative la plus flagrante de remporter la gloire des Oscars de 2022-2023, The Irishman, est rentrée les mains vides.
Pour nous, le film stable de Netflix semble devenir aussi synonyme de romcoms ringards de Hallmark Channel que d'images de prestige, ces jours-ci. Pourtant, en cette année de toutes les années, avoir un flux quasi constant de choses à regarder était grandement apprécié.
Au milieu des près de 200 longs métrages et documentaires que la centrale de contenu a chuté en 2022-2023, il y avait encore un hôte entier qui a aidé à maintenir la position de leader du service dans les guerres de streaming. Voici 10 des meilleurs films Netflix Original de 2022-2023 - ne manquez pas notre liste de joyaux cachés Netflix de cette année pour plus de recommandations.
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- 10 joyaux cachés de Netflix de 2022-2023
Le procès du Chicago 7
Prenant la présidence du réalisateur pour la deuxième fois seulement de sa carrière, Aaron Sorkin est retourné à la salle d’audience dramatique de sa première aventure hollywoodienne, A Few Good Men. Il s'agit d'une pièce d'époque vitale qui établit inévitablement des parallèles avec une vague plus contemporaine de troubles civils, explorant le procès ténu et politiquement motivé des manifestants anti-guerre du Vietnam en 1968.
Sacha Baron Cohen brille comme le plus antagoniste des sept accusés menacés de prison pour avoir simplement exercé leur droit de manifester, mais chaque membre de l'impressionnant ensemble de distribution gère le dialogue rapide comme l'éclair de Sorkin avec aplomb. Pendant ce temps, des reconstitutions inébranlables des manifestations du groupe et des séquences documentaires réelles contribuent à amplifier encore le sentiment choquant d’injustice. Incontournable.
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La vieille garde
Mieux connue pour ses mélodrames romantiques (Beyond the Lights, Love and Basketball), Gina Prince-Bythewood semblait initialement un choix inhabituel pour diriger une adaptation de bande dessinée sur un groupe de mercenaires immortels. Pourtant, c'est sa capacité à créer des personnages nuancés et à leur donner de l'espace pour respirer, qui a permis à The Old Guard de se démarquer du tarif habituel des super-héros à l'emporte-pièce. Non pas qu'elle se soit relâchée dans l'action, cependant: les séquences de combat au corps à corps et une autre performance de bravoure de Charlize Theron renforçant sa position d'héroïne ultime d'Hollywood garantissaient qu'il y avait encore beaucoup à satisfaire la foule de pop-corn acheté en magasin.
Lire la suite: The Old Guard se sent (presque) comme un blockbuster
Mank
Hollywood n'aime rien de plus que des films gratifiants sur Hollywood, alors attendez-vous à ce que ce coup d'œil bien conçu derrière le rideau de l'âge d'or du cinéma soit largement diffusé aux Oscars 2022-2023. Adapté du scénario de son défunt père, le nouveau film tant attendu de David Fincher documente la quête de Herman J. Mankiewicz pour respecter la date limite de scénarisation d’une image peu connue appelée Citizen Kane.
Mank est sans aucun doute plus un film de cinéphile que des films qui plairont au public comme La Land et The Artist. Mais même ceux qui n'ont qu'un intérêt passager pour les machinations de Tinseltown peuvent apprécier sa cinématographie monochromatique et ses performances superlatives de Gary Oldman en tant qu'ivrogne titulaire et autodestructeur et d'Amanda Seyfried en tant que maîtresse rayonnante de son archnémèse.
Je pense à la fin des choses
Peut-être l'original Netflix le plus déroutant à ce jour, Je pense à la fin des choses fait presque passer David Lynch comme un conteur conventionnel. Charlie Kaufman (Être John Malkovich) s'est toujours vanté de subvertir les attentes du public, bien sûr, mais il prend son approche onirique vers de nouveaux sommets désorientants avec cette adaptation du roman du même nom de Iain Reid. S'éloignant davantage de ses racines d'émissions de talents à la BBC, Jessie Buckley impressionne particulièrement en tant que jeune femme qui souffre d'une crise existentielle lors d'un voyage pour rencontrer les parents de son petit ami. Même après plusieurs montres, il est difficile de déterminer exactement ce qui est réel, voire quelque chose. Pourtant, d'une manière ou d'une autre, la marque bizarre de Kaufman parvient toujours à se mettre sous votre peau.
Le dilemme social
Sans aucun doute le documentaire le plus discuté de 2022-2023 (qui ne s'appelle pas Tiger King, de toute façon), cet aperçu révélateur des pouvoirs qui sapent l'âme des médias sociaux a inspiré de nombreux téléspectateurs, même brièvement, à faire une cure de désintoxication numérique. Face à divers ex-membres de la Silicon Valley qui tentent d'expier leurs péchés technologiques, l'appel aux armes de Jeff Orlowski a révélé avec des détails terrifiants comment Instagram, Twitter, etc. nous gardent constamment collés à nos smartphones.
Et l’exploration de l’effet néfaste de ces plates-formes sur le paysage politique, en particulier avec la diffusion de fausses nouvelles, s’est avérée tout aussi perturbante. Bien sûr, les intermèdes dramatiques ont peut-être martelé le point un peu trop littéralement. Mais dans une année où la désinformation était plus dangereuse que jamais, qui a besoin de subtilité?
Concours Eurovision de la chanson: L'histoire de la saga du feu
Les sourcils ont été soulevés lorsque Will Ferrell a annoncé qu'il allait faire une lettre d'amour à l'Eurovision. Une célébrité hollywoodienne ne comprendrait sûrement pas toutes les nuances d'un phénomène de la culture pop européenne qui divertit / déroute le public depuis 64 ans?
Eh bien, la star d'Anchorman a rapidement prouvé son improbable fandom de longue date avec un affectueux pamphlet du concours de chanson, qui a cloué son mélange de camp élevé, de drame aigu et de notes aiguës. Rachel McAdams et Dan Stevens se lancent également de tout cœur dans une saga agréablement ridicule impliquant des roues de hamster géantes capricieuses, des elfes meurtriers et un Demi Lovato fantomatique. Soyez juste averti: vous aurez toujours "JaJa Ding Dong" qui rebondit autour de votre tête jusqu'à la prochaine chose réelle.
Lire la suite: voici une vision beaucoup plus négative du concours Eurovision de la chanson
Crip Camp: une révolution du handicap
Après avoir décroché un Oscar avec leur tout premier long métrage, la société de production de Barack et Michelle Obama a poursuivi sa première série d'or avec un autre portrait empathique d'une révolution aux États-Unis. Alors qu'American Factory a exploré l'impact de la mondialisation inversée, Crip Camp se concentre sur le mouvement des droits des personnes handicapées suscité par une retraite hippie des années 1970 à New York.
Combinant des images d'archives avec des têtes parlantes d'activistes galvanisés par leur passage au Camp Jened (y compris le co-réalisateur James LeBrecht), le tube de Sundance permet à cette communauté marginalisée de raconter sa propre histoire peu connue contre toute attente. Sonorisé à la perfection par le rock classique de l’époque Woodstock, c’est aussi un rock inspirant qui réchauffe le cœur sans jamais sombrer dans le schmaltz.
Enola Holmes
Les deux films Downey Jr de Guy Ritchie, cette parodie désastreuse de Will Ferrell, la série intermittente de la BBC et 154 épisodes d’Élémentaire: même le fan le plus ardent du meilleur de Baker Street pourrait être pardonné d’avoir éprouvé la fatigue de Sherlock Holmes. Heureusement, cette adaptation énergique des romans pour jeunes adultes de Nancy Springer apporte quelque chose de nouveau à l’univers du super détective, à savoir une sœur cadette.
Dans l'un de ses premiers rôles principaux après Stranger Things, Millie Bobby Brown saisit l'opportunité de jouer un personnage plus vibrant que Eleven en sourdine. Son Enola Holmes est charismatique, stimulante et, comme le montre sa quête pour découvrir sa mère disparue, tout aussi ingénieuse que son frère. Il n'est pas étonnant qu'une deuxième aventure familiale soit déjà vantée.
La moitié
Une jeune sino-américaine studieuse accepte de rédiger une lettre d’amour pour un jock, pour tomber elle-même dans l’objet de ses affections. Le premier film d'Alice Wu depuis 2005 semble initialement être un autre ajout générique au genre de romance YA sur lequel Netflix a accaparé le marché - mais il y a beaucoup plus de profondeur ici que dans The Kissing Booth et ses semblables.
Sur les traces du grand film pour adolescents Clueless, The Half of It prend un classique littéraire (Cyrano de Bergerac) et le transporte dans les salles du lycée d'aujourd'hui avec aplomb, aidé de belles performances naturalistes d'un casting relativement inconnu. J'espère que Wu n'attendra pas encore 15 ans pour un suivi.
Da 5 sangs
À parts égales, un drame militaire immersif, un film de braquage passionnant et une leçon d'histoire des Noirs passionnante, Da 5 Bloods, qui s'étend sur une génération, prouve une fois de plus que Spike Lee reste aussi audacieux que jamais.
Dans la foulée de son BlacKkKlansman nominé aux Oscars, l'auteur revisite le début des années 1970 dans une perspective rarement vue, à savoir celle de quatre vétérans afro-américains du Vietnam. Alors qu'ils retournent sur leur ancien champ de bataille pour récupérer à la fois le corps de leur commandant déchu (joué dans le flashback par feu Chadwick Boseman) et la grande quantité d'or qu'ils ont enterrée, Lee explore comment leurs expériences de guerre ont façonné leur vie avec le genre de roue libre. l'énergie que nous attendons de l'un des cinéastes les plus cinétiques d'Hollywood.
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